【講演会レポート】岡田淳さん（児童文学作家）／子どもの本の学校 34期

　現実である「リアル」と、現実とは異なる場所や体験を描いた「ファンタジー」。岡田淳さんは、リアルと地続きにあるファンタジーを多く書いて（同時に描いて）きました。
「ぼくたちの日常は、ファンタジーとリアルの組み合わせでできていると思うんです。
　近作の『ねがいの木』（植田真／絵　BL出版）では、聞き手の少女が、語り手のおばさんの話をファンタジーだと思って聞いていたら、じつはおばさんが体験したリアルだったと気づいて驚きます。同じく近作の『机の下のウサキチ』（偕成社）では、主人公の少年が机の下からウサキチたちのいる世界に行きます。帰ってきてから、じつは自分のおとうさんも子どもの頃にウサキチたちに会っていたのだと気づきます。どちらも、ファンタジーが突然リアルに結びつくわけです。言うなれば、リアル・ファンタジー・リアルの構造です。
　じゃあ、最初からファンタジーの作品は、リアルに結びつかないのか。30年以上書き続けてきた『こそあどの森』シリーズ（理論社）にも、リアル・ファンタジー・リアルの構造があります。たとえば『こそあどの森のないしょの時間』では、主人公スキッパーがお気に入りの場所に行くという日常（リアル）のなかで、木と会話するというファンタジーが起こります。木と会話するのはそのときだけのできごとで、またリアルに戻りますが、木に問いかけられた『将来何になりたいのか』という会話から、スキッパーはリアルに戻っても、自分の将来について考え続けます。ファンタジーに行って戻ってきたとき、行く前と戻ってきた後のリアルは同じではなくて、かならず変化があるものです。 　ファンタジーに行って戻ってくることは、物語の中の人物にだけ変化をもたらすわけではありません。ぼく自身、子どもの頃から『ドリトル先生航海記』（ヒュー・ロフティング／作　井伏鱒二／訳　岩波書店／刊）のひとつの場面を何度もくり返し思い出してきました。どうして何度も思い出したのか。大人になってから考えると、ぼくは『ドリトル先生航海記』から、人生は生きるに値する、悪いひとばかりじゃない、信用できる大人もいるといった肯定的なイメージを受け取っていて、それに力づけられてきたんじゃないかと。ぼくのいちばん好きな〈ドリトル先生の家の台所〉は、ファンタジーで、本当にはない。でも、ぼくのリアルに大きく影響を与えてくれた。だから、ファンタジーはかならずしも物語の中だけでリアルに着地する必要はなくて、読者のリアルに着地したっていいんです。
　世界戦争なんかなくて、みんな仲良く暮らしていける平和な生活を〈ファンタジー〉〈お花畑〉だと言うこともあります。でも、ぼくは、ファンタジーというのはリアルに着地できることを知っています。ということは、平和な世の中だって、かならずしも絵に描いたものと考える必要はないと思うんですね。実現できる、リアルに着地できるものだと、ぼくは思っています」（岡田さん）